I 6 consigli di Judd Apatow sullo sviluppo e la scrittura di personaggi dinamici

Impara a scrivere personaggi dinamici e tridimensionali che fungono da cuore pulsante della tua storia.

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• Che cos'è lo sviluppo del personaggio?
• Perché lo sviluppo del personaggio è importante?
• Come scrivere un personaggio credibile in 5 passaggi
• I 6 consigli di Judd Apatow per lo sviluppo del personaggio
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Judd Apatow ti insegna come scrivere, dirigere, produrre e interpretare commedie per il cinema e la televisione.

Personaggi dinamici e dettagliati possono aiutare a dare vita a una storia. Quando ti avvicini al processo di scrittura della sceneggiatura, potresti essere tentato di incentrare la tua storia su una trama o un'ambientazione appariscente. Sebbene questi siano ovviamente elementi estremamente importanti di una storia, dedicare del tempo allo sviluppo di personaggi dinamici e avvincenti può rendere la tua storia coinvolgente e potente.

Che cos'è lo sviluppo del personaggio?

Lo sviluppo del personaggio è il processo di concretizzazione di personaggi dinamici completamente formati con tratti di personalità ben definiti e un punto di vista forte.

Lo sviluppo del personaggio influisce su tutto, dal nome e gli attributi fisici di un personaggio alla sua storia passata e alla biografia del personaggio. Che tu stia scrivendo racconti o thriller hollywoodiani, lo sviluppo di personaggi credibili è importante tanto quanto creare una trama avvincente.

Perché lo sviluppo del personaggio è importante?

Abbiamo tutti esperienze nel guardare film o leggere libri con personaggi piatti che mancano di sostanza o non sembrano credibili. Impegnarsi in un accurato processo di sviluppo del personaggio può aiutarti a creare personaggi forti che attirino il pubblico dalla prima pagina del tuo libro o dalla scena iniziale del tuo film.

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La maggior parte delle persone può indicare grandi personaggi di film e libri che hanno attirato la loro attenzione e li hanno fatti entrare in empatia in un modo che potrebbero non aver pensato possibile.

• Quando inizi a scrivere, approfondisci la personalità del tuo personaggio e traccia un personaggio memorabile ben definito che tu stesso trovi avvincente.
• L'utilizzo di un processo di sviluppo del personaggio altrettanto accurato per i personaggi minori oltre al tuo personaggio principale può far sembrare il tuo mondo pienamente realizzato e la tua storia molto più coinvolgente.

Come scrivere un personaggio credibile in 5 passaggi

Se vuoi scrivere personaggi forti e credibili, ci sono una serie di cose essenziali da tenere a mente:

1. Definisci la motivazione generale del tuo personaggio . Un buon esercizio di sviluppo del personaggio quando si sviluppano personaggi di fantasia è porsi la semplice domanda: cosa vuole questo personaggio? I buoni personaggi hanno desideri e bisogni chiari motivati ​​dalle circostanze e radicati nella realtà. Quando inizi il processo di trasformazione del profilo di un personaggio sparso in un essere umano completo, che il tuo pubblico potrebbe incontrare nella vita reale, devi avere un ragionamento molto chiaro e conciso per le motivazioni del personaggio. Queste motivazioni ti guidano mentre crei le circostanze date intorno a loro e traccia il loro arco di personaggi e i personaggi secondari che li circondano.
2. Scopri il conflitto centrale del tuo personaggio . Una volta stabilito quale sia l'obiettivo di un personaggio, costruisci gli ostacoli interni ed esterni a tale obiettivo. A volte il conflitto di un personaggio è esterno, il che significa che una forza al di fuori del personaggio sta ostacolando l'obiettivo principale del personaggio. A volte il personaggio è assalito da conflitti interni. Determina qual è la fonte del conflitto principale del tuo personaggio e costruisci l'arco del tuo personaggio di conseguenza. Scopri di più sui diversi tipi di conflitto qui .
3. Determina come cambierà il tuo personaggio nel corso della tua storia . Alcuni tipi di personaggi rimangono in gran parte fissi nel corso di una storia; questi sono noti come caratteri statici. I personaggi archetipici come i supereroi spesso rimangono invariati dall'inizio alla fine. I personaggi che cambiano dall'inizio alla fine sono conosciuti come personaggi dinamici. Quando crei un personaggio, dovresti chiederti che tipo di personaggio stai cercando di scrivere e se lo vedi cambiare o meno nel corso della tua storia. Scopri di più sui personaggi dinamici e statici qui.
4. Sviluppa il retroscena del tuo personaggio . Un retroscena completamente sviluppato è una parte importante della creazione di personaggi interessanti. Indipendentemente da quanto del passato del personaggio intendi rivelare al tuo pubblico, scrivere una biografia dettagliata ed estesa nel processo di sviluppo del personaggio può aiutarti a creare personaggi che sembrano autentici e dettagliati.
5. Definisci le caratteristiche superficiali del tuo personaggio . Infine, dovresti avere una buona immagine nella tua mente di come appare il tuo personaggio e di come si muove nel mondo. Prendi nota delle persone reali che vedi intorno a te ogni giorno mentre sviluppi un'istantanea dettagliata di come appare il tuo personaggio. Maggiore è il senso che hai del linguaggio del corpo e delle caratteristiche superficiali del tuo carattere, più vividamente sarai in grado di trasmetterle ai tuoi lettori.

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I 6 consigli di Judd Apatow per lo sviluppo del personaggio

Pensa come un professionista

Judd Apatow ti insegna come scrivere, dirigere, produrre e interpretare commedie per il cinema e la televisione.

Il regista e cabarettista Judd Apatow ha costruito la sua reputazione scrivendo personaggi forti, coinvolgenti e divertenti. Segui i suoi consigli la prossima volta che ti trovi a dover scrivere un personaggio forte e accessibile:

1. Pensa al tipo di caratteri che stai scrivendo . Fai qualche ricerca tramite i libri di auto-aiuto. Forse uno dei tuoi personaggi è un uomo d'affari orientato al successo, una persona ansiosa che combatte la depressione o una persona codipendente in una relazione malsana. Cerca libri indirizzati a quel tipo di persona. Cosa li fa ticchettare? Quali sono i loro comportamenti rivelatori? Con che tipo di persone si scontrano naturalmente?
2. Analizza la psicologia del tuo personaggio . Mentre approfondisci la psicologia dei tuoi personaggi, lo scaffale di auto-aiuto nella tua libreria locale può essere una grande risorsa. Questi libri fanno luce sul motivo per cui le persone fanno le scelte folli che spesso fanno, che puoi poi incanalare nei tuoi personaggi.
3. Rimani attivamente coinvolto nel processo di sviluppo del personaggio . Ancora una volta, non essere pigro quando pensi a chi sono i tuoi personaggi. Judd ti esorta a dedicare del tempo per dare corpo ai tuoi personaggi. Più dettagliati sono gli sfondi dei tuoi personaggi, più trame hai per uno show televisivo e più divertenti e tridimensionali saranno i personaggi.
4. Crea coppie di caratteri dinamiche . Quando scrivi coppie di personaggi, fai scontrare le loro dinamiche. Scrivere personaggi le cui personalità sono in contrasto tra loro risulterà negli scontri più divertenti. Judd consiglia di fare delle presentazioni forti ai tuoi personaggi. Se qualcuno arriva sulla scena in una commedia, dovrebbe essere isterico. Ricorda, la scrittura pigra risalta sullo schermo.
5. Crea retroscena . Scrivi retroscena dettagliati per tutti i personaggi principali della tua storia. Prenditi davvero il tempo per concretizzare chi sono chiedendoti: quali sono le loro basi psicologiche? Da dove vengono? Perché si comportano in quel modo? Cosa vogliono? Più dettagli hai meglio è. Ora guarda indietro a ciò che hai scritto nella tua prima bozza e vedi come questi dettagli possono essere incorporati nelle interazioni dei personaggi.
6. Scegli tre personaggi dalla prima bozza della tua sceneggiatura e analizza come li presenti . Sono queste le introduzioni più forti possibili che questi personaggi possono avere? Sfida te stesso a riscrivere queste scene in un modo che evidenzi le distinte personalità e il senso dell'umorismo dei personaggi nel modo più incisivo possibile.

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