Come rendere divertente la tua scrittura: 10 consigli per scrivere storie umoristiche

L'umorismo è un dispositivo che può essere utilizzato in molti generi di scrittura. Che tu sia uno scrittore freelance per riviste, un blogger o uno scrittore di narrativa, sapere come scrivere prosa divertente e far ridere le persone è una grande abilità da avere. Non devi fare cabaret o essere uno scrittore di commedie di sitcom per ravvivare le tue storie con un po' di umorismo. Attingi alla tua persona divertente interiore e segui questi suggerimenti per aggiungere umorismo a tutto ciò che scrivi.

Vai alla sezione

• 10 consigli per scrivere storie divertenti
• Vuoi saperne di più sulla scrittura?
• Scopri di più sulla MasterClass di David Sedaris

10 consigli per scrivere storie divertenti

La scrittura creativa offre agli autori un ampio margine di manovra nel raccontare una storia. Prova a usare l'umorismo come un modo per coinvolgere i tuoi lettori. Intreccia cose divertenti nella tua prosa per alleggerire un pezzo e far ridere la gente.

Se non sei sicuro di come affrontare il tuo lavoro come uno scrittore umoristico, segui questi dieci suggerimenti su come scrivere in modo divertente:

1. Accetta di avere il potenziale per essere divertente . Scrivere umorismo potrebbe essere più facile per alcuni, ma tutti hanno il potenziale per essere divertenti. Provaci e scopri come puoi aggiungere elementi umoristici al tuo racconto, romanzo o testo. Trova una voce, forse è il tuo personaggio principale, per incanalare il tuo umorismo.
2. Tempismo maestro Master . La scrittura di commedie crea piccoli archi narrativi che culminano con un climax divertente, spesso una battuta finale. Se costruisci con cura quella narrativa e sai quando pagarla, sarai ricompensato quando il pubblico riderà come la battuta finale. Sii premuroso e deliberato quando scrivi umorismo piuttosto che spalmare il tuo pezzo con parole divertenti per cercare di forzare una risata.
3. Lascia che il divertimento venga naturale . In altre parole, non sforzarti troppo. La buona commedia può essere palese, come la farsa. Può anche essere più sottile, con momenti divertenti nel corso di una storia. Pensa a come racconteresti al tuo migliore amico una storia divertente che ti è capitata. Usa il tuo naturale senso dell'umorismo, il tempismo e il ritmo e scopri quando un momento divertente si inserisce nella tua storia. Inserisci parole divertenti, storie umoristiche e battute nel tuo testo dove ti sembra giusto.
4. Usa l'umorismo osservativo . La scrittura più divertente si basa su esperienze universali con cui il tuo lettore ha familiarità. Scrivi le tue osservazioni del mondo con un punto di vista diverso per evidenziare la loro assurdità. Anche gli elementi più banali della vita quotidiana possono essere trasformati in cose divertenti. Caso in questione: lo show televisivo Seinfeld ha trasformato situazioni della vita reale in schizzi esilaranti attraverso la scrittura di commedie.
5. Prendi in giro te stesso . David Sedaris è uno degli umoristi e scrittori più divertenti d'America, famoso per i suoi saggi personali spesso auto-riflessivi e autoironico. Rivolgere l'attenzione su se stesso in modo onesto e vulnerabile rende le sue storie riconoscibili e divertenti. Quando scrivi umorismo, pensa alle tue esperienze in prima persona e a come possono essere incorporate in un racconto, un romanzo o un libro di memorie per aggiungere umorismo.
6. Abbraccia l'impossibile . Allunga un po' la realtà nella tua storia. Sono così affamato che potrei mangiare un cavallo. Quella frase comune enfatizza un punto facendo un'affermazione estrema e irrealistica. L'umorismo utilizza spesso scenari assurdi e incredibili.
7. Scrivi per il tuo pubblico di destinazione . Come ogni scrittore di umorismo sa, una buona battuta divertente per una folla potrebbe non funzionare per un'altra. L'umorismo è soggettivo. Ciò di cui i ragazzi delle superiori ridono è diverso da ciò che un gruppo di genitori potrebbe trovare divertente. Le tue storie divertenti e il tuo umorismo dovrebbero riguardare argomenti a cui il tuo pubblico di destinazione può relazionarsi.
8. Mantieni le tue battute brevi . I cabarettisti potrebbero avere un lungo setup per uno scherzo come parte del loro atto. Il loro compito è raccontare storie brevi divertenti, creando tensione per un grande risultato finale con una grande battuta finale. Quando aggiungi umorismo alla tua scrittura, però, è diverso che stare di fronte a un pubblico rapito. Vuoi integrare le battute in una buona storia, non farle dominare il tuo pezzo. Mantieni le tue configurazioni brevi. I lettori perderanno interesse e la tua battuta perderà vigore se impieghi troppo tempo per raccontarla tutta.
9. Includi un elemento di sorpresa . La buona commedia si basa sull'imprevisto. Combina pensieri incongrui. Ad esempio, un modello standard di scrittura umoristica è la regola del tre, un pezzo che ha tre battute. I primi due sono l'impostazione e stabiliscono uno schema logico di pensieri simili. Il terzo battito è la battuta finale, che rompe lo schema con un'affermazione completamente inaspettata. Coglie il pubblico alla sprovvista e lo fa ridere.
10. Sovvertire i cliché . Per gli scrittori, usare i cliché è spesso un tabù. Quando si scrive una commedia o si racconta una storia divertente, tuttavia, i cliché possono creare umorismo quando sono esagerati, sovvertiti o presentati fuori contesto. Ad esempio, vissero felici e contenti. È un cliché usato molto più spesso che solo per le fiabe. Mettici un giro. Vissero felici e contenti... finché lei non l'ha incontrata vero anima gemella.

Vuoi saperne di più sulla scrittura?

Diventa uno scrittore migliore con l'abbonamento annuale alla Masterclass. Ottieni l'accesso a lezioni video esclusive tenute da maestri letterari, tra cui David Sedaris, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood e altri.